Martin Scorsese, legendární filmař a režisér filmu Vlk z Wall Street, usedl k diskuzi, ve které obhajoval svůj kontroverzní film. Scorsese tvrdil, že na rozdíl od všeobecného mínění je Vlk z Wall Street méně o oslavování zkaženého životního stylu hlavní postavy a více o zdůraznění toho, jak lze zkazit americký sen. Argumentoval tím, že ďábel přichází s úsměvem – že zkažené postavy ve filmu nejsou nutně špatní lidé, jen lidé, kteří jsou sváděni penězi a mocí.

Scorsese vyslovil myšlenku, že film je varovným příběhem o zkažené povaze amerického snu. Tvrdil, že lidé by neměli tak rychle soudit ty, kteří se nechali svést lákadlem peněz a moci. Místo toho, tvrdil, by se diváci měli ptát, proč jsou tyto postavy tak sváděny. Tvrdil, že pokud publikum dokáže pochopit skutečnou povahu amerického snu a síly, které vedou lidi k tomu, aby se ho pokusili dosáhnout, mohou lépe pochopit, proč lidé dělají rozhodnutí, která dělají.

Scorsese také tvrdil, že Vlk z Wall Street by měl být viděn v kontextu amerického snu. Tvrdil, že postavy ve filmu představují určitý druh ambicí, které jsou ve Spojených státech příliš běžné. Argumentoval tím, že film je varovným příběhem o korupčním vlivu peněz a moci na americký sen a že pokud to diváci pochopí, dokážou film lépe ocenit.

'Martin Scorsese je mistrem ve vytváření příběhů o morálce a 'Vlk z Wall Street' není výjimkou. Myslím, že to může být jedno z jeho nejúčinnějších zkoumání tématu. Ďábel přichází s úsměvem, opravdu.' -@elizdubois

Setkání s otázkami a odpověďmi se Scorsesem bylo fascinujícím vhledem do režisérovy vize Vlka z Wall Street. Tvrdil, že film je v konečném důsledku o korupční povaze amerického snu a moci peněz a moci svádět lidi od jejich hodnot. Tvrdil, že diváci by neměli tak rychle posuzovat postavy ve filmu, ale místo toho by se měli ptát, co je vede k tomu, aby se rozhodovali.

Martin Scorsese Horizontální - H 2013

Martin Scorsese „s Vlk z Wall Streetu — strhující tříhodinová černá komedie podle skutečného příběhu rozpustilého podvodníka Jordan Belfort – – se stal jedním z nejkontroverznějších filmů v režisérově 50leté kariéře. Filmař, který už nemá co dokazovat poté, co režíroval 23 narativních filmů včetně takových klasik, jako je Střední ulice , Řidič taxíku , Zuřící býk a Přátelé , považuje Belforta za součást dlouhé tradice amerického „muž sebevědomí“, který vám „vezme vaši důvěru, vezme vaši důvěru a zradí vás“. Zatímco se kritici a diváci dohadují o tom, zda Scorsese Belforta oslavuje, nebo ho odhaluje, sám režisér o Belfortových zločinech říká: „Tohle je něco, co nezmizí, pokud o tom nebudete mluvit.“

Navzdory – nebo možná dokonce kvůli kontroverzi, která přilákala vášnivé obránce, aby promluvili na podporu Scorseseho a jeho filmu – Vlk vypadá to, že mu to přinese osmou nominaci na Oscara za nejlepší režii. (Vyhrál pouze jednou Odešel , před sedmi lety.) Když jsme se s ním před pár dny telefonicky spojili na půlhodinový rozhovor, bylo mi jasné, že nemá v úmyslu vůbec zpomalovat. 'Už nezbývá moc času,' řekl věcně. 'Teď musí každý počítat.'

FOTKY: Martin Scorsese , Leonardo DiCaprio Prozraďte upřímné příběhy o natáčení filmu Vlk z Wall Street

V průběhu našeho rozhovoru jsme probrali širokou škálu témat: co dělá skvělé filmy skvělými; jak vybírá své projekty; proč ho tak přitahují filmy o zločinu (historicky pouliční odrůdy, ale nyní s Vlk , také bílý límeček); jeho afinita k dabingu, kterou uplatnil v řadě filmů, včetně Vlk ; jeho legendární spolupráce s herci robert deniro (osm filmů za 22 let) a Leonardo DiCaprio (pět filmů nad 11 let); a jak on a jeho kariérní filmový střihač Thelma Cleaner přibližují měnící se krajinu filmové tvorby.

* * *

Jaké jsou podle vás ingredience skvělého filmu? Mají všechny skvělé filmy něco společného?

Myslím, že první věc, která mě napadne, je, jestli to pro lidi něco znamená po dlouhou dobu – lidé mají stále zájem to zažít, ne nutně to sledovat, ale žít s tím. Jestli to má ještě co říct, třeba skvělou hru, velký román nebo skvělý obraz nebo skvělé hudební dílo. Víte, jsou případy, kdy lidé milují určité filmy asi 20 let a pak jich viděli dost, nebo si přečetli román dvakrát nebo třikrát, ale přešli k jinému autorovi. Má tedy univerzální přitažlivost? A obstojí ve zkoušce času? V žádném případě to o svých filmech nevím; neexistuje způsob, jak se to dozvědět, viďte? Někdy to můžeme říct na filmech natočených asi před 50 lety, před 60 lety – některé jsou stále uměním a ještě mladší diváci reagují na základní lidské úrovni. Nemluvím o humanistickém; Mluvím o něčem jiném, hlubším a silnějším.

VIDEO: Hvězdy ‚Wolf of Wall Street‘, kreativní tým o produkčních výzvách, bláboly, vystřižené scény

Jak si vybíráte své projekty? A chcete točit jen filmy, které jsou postavené tak, aby říkaly něco, co obstojí ve zkoušce času?

Před lety jsem měl čas experimentovat s natáčením určitých druhů filmů, ale vždy to začalo — Střední ulice a Řidič taxíku a Zuřící býk a zvláště pro mě, Řidič taxíku byly obrázky, které jsem musel udělat. Poslední pokušení, Gangy New Yorku , Odešel byly to obrázky, které jsem opravdu, opravdu cítil, že musím udělat. A myslím, že to je test, zda najdu jakoukoli omezenou pravdu, která tam je – omezená tím, kdo jsem, omezená svými znalostmi o životě, svou osobností, mou inteligencí nebo jejich nedostatkem, zdroji, kde hledám inspiraci, ať už je to literatura. nebo kino nebo hudba. Někdy záleží na tom, jak hluboká voda je, ve které lovíte zdroje, víte, pro inspiraci? [ Smích ] Takže jsi omezený – já jsem omezený, měl bych říct – a vše, co mohu udělat, je věřit svému zájmu o toto téma, věřit mé vášni být tam a projít tímto procesem, který, jak stárnete, je, za mě – nemohu mluvit za všechny – velmi, velmi – No, jak bych to řekl? 'Obtížné' není slovo; je to náročnější proces na všech úrovních. Když jste mladší, je to trochu jiné; můžete zkusit jeden nebo druhý film. Nyní musí každý počítat. Všechny se počítají, ale — jak bych to řekl? Teď už nezbývá moc času, takže se musíte k tématu opravdu silně vcítit. To je jediný způsob, jak to mohu odhadnout. Už nevím, jestli si někdo na něco vzpomene.

V jiném rozhovoru jste řekl, že vám někdy trvalo roky, než jste se rozhodli věnovat se projektu, včetně Vlk z Wall Streetu . proč tomu tak je?

Ano. Dobře s Vlk ] Musel jsem se sám sebe zeptat, co bych k tomu mohl přinést? Co jsem do toho mohl přinést, co jsem nepřinesl na jiné obrázky, které jsem udělal? Stylově je to podobné jako u jiných filmů, které jsem natočil, ale chtěl jsem styl rozšířit a byla to výzva. Mohu tento styl rozšířit? Můžu s tím jít dál? Mohu se o to nadále zajímat, pokud jde o natáčení filmu? To je to co jsem myslel. Existuje vášeň pro vytváření obrazu? Protože není nic horšího, než být někde, kde nechcete být, nebo být s lidmi, kteří tam být nechtějí – nebo vy sami být s lidmi, kteří tam chtějí být, ale vy tam být nechcete. Nerad to říkám, omlouvám se, ale ne největší množství peněz na světě – pokud nejsou problémy se zdravím nebo cokoli jiného, ​​a možná, víte, finanční problémy, ale i to – je to velmi, velmi těžké být na místě, kde prostě být nechceš, víš? Je toho prostě příliš mnoho na sebe. A jiné projekty někdy trvají 20 let, protože k nim musím přijít. Ano, vždy mě to zajímalo, snažil jsem se najít způsoby, jak to udělat, nebyl jsem spokojený a nakonec – V případě The [ Poslední ] Pokušení Krista nebo v případě pokusu natočit tento film Umlčet to se blíží, trvá to mnoho let; Umlčet potřebovalo 20 let jen na přemýšlení.

VIDEO: Kulatý stůl režisérů: 6 filmařů na cestě za vizí a nenávistí k vyhození herců

Tato další otázka zjevně neplatí pro všechny vaše filmy – Hugo a další jsou jistě pozoruhodnými výjimkami – ale zejména během prvních let vaší kariéry mnoho lidí naráželo na skutečnost, že zločin byl ve vašich filmech opakujícím se tématem. S Vlk , zaměřujete se na jiný druh zločinu – spíše bílé límečky než na ulici – ale přesto je to zločin. Takže by mě zajímalo, kdybyste se měl svým způsobem psychoanalyzovat, proč je zločin tématem, ke kterému se vracíte?

no, já nevím. Byl bych rád, kdybych byl ve 30., 40. a 50. letech (kdy bylo mnoho režisérů přiděleno na širokou škálu projektů) jako režisér ve studiovém systému tady v Hollywoodu. Vím, že pocházím z Ameriky poloviny 20. století, z města, konkrétně z centra New Yorku, konkrétně z italsko-americké oblasti, římského katolíka – to jsem já. A součástí toho, co vím, je slušnost k lidem, kteří se snažili vydělat si na živobytí ve světě, který byl kolem nás, a také v oblasti Skid Row v Bowery; udělalo to na mě dojem. Vím také, že bylo mnoho dobrých lidí, které jsem viděl dělat ne moc dobré věci, protože neměli na výběr. Můžete říci: „No, mají na výběr. Mohou mít vzdělání –“ Nemohli. Jednoduchý. Je pro nás snadné mluvit, pro lidi v dnešní době je snadné se ohlédnout a říci: „To se může stát –“ „Možná změnit poměry té osoby –,“ „Přispívají k trestné činnosti sociální okolnosti nebo výchova osoby ta osoba takto zapojená?' Víte, o té otázce se stále diskutuje. Ale nakonec je to o hodnotách toho, odkud jsem přišel, což byly rodinné hodnoty – to je pravda – a náboženské hodnoty. je to složité téma. Lidé nebyli součástí amerického životního stylu, víš? A tak není snadné odpovědět. Ten svět mě zajímá, protože jsem v něm vyrostl. Taky mě zajímá styl. Když jsem se nakonec začal zajímat o nějaké divadlo, styl na jevišti – neumím to, ale rád se na to dívám; Zajímá mě styl s kinem; všechny druhy hudby; literatura. A snažím se, jak nejlépe umím. Ale téma, ke kterému se stále vracím, je o tom, kdo jsme jako lidské bytosti. Znal jsem pár opravdu milých lidí a viděl jsem je trpět. Takže je snadné klasifikovat. Lidé chtějí klasifikovat a říkat: 'Dobře, tohle je gangsterský film.' 'Tohle je western.' „Toto je –“ Víte? Je snadné to zařadit a lidé se díky tomu cítí pohodlně, ale to je jedno, to je vlastně jedno. Obrázky jsou vytvořeny a tak se stalo. Pokud jde o kriminalitu, existují různé fáze. Proč bychom měli být svým způsobem otloukáni establishmentem a měli bychom cítit méněcennost toho, odkud jsme přišli a kdo jsme? V mnoha případech – ne ve všech – je snaha znovuobjevit se v Americe jen něčím, co „muž sebevědomí“ [jako Vlk ‘s Jordan Belfort] objímá. Sebevědomý muž vám vezme vaši důvěru, vezme vaši důvěru a zradí vás. A to na všech úrovních, ať už jde o pouliční kriminalitu nízké úrovně, kriminalitu bílých límečků a dokonce i zločin v náboženských organizacích. To je něco, co nezmizí, pokud o tom nebudete mluvit. Vaše děti se tomu nebudou vyhýbat. A nedej bože, aby to dělaly vaše děti! Podívejte, je to venku. Je to o lidské povaze. Některé sociální struktury to umožňují a některé ne. Teď se dívám na toto nespoutané, dovolte mi udělat tento obrázek, víte? Je to jiné než, nevím, Boardwalk Empire ; když jednáte s lidmi v Boardwalk Empire , víš, do čeho jdeš, víš? To je ta situace. Ale myslím na mladší lidi. Myslím na skutečnost, že ano, je to legrační – ale ďábel přichází s úsměvem, víš? To je nápad, víš? Muž sebevědomí má kouzlo! [ Smích ]

Některé z vašich nejlepších filmů, od Přátelé na Vlk , velmi efektivně využili hlasové komentáře. A přesto, jako prostředek k vyprávění příběhů, jsou mluvené komentáře odrazovány mnoha lidmi, kteří tvrdí, že jsou schopni naučit ostatní, jak psát dobré scénáře…

No jo, mají pravdu. Pokud chcete pomocí hlasového komentáře lidem říct, co chybí, je to svým způsobem podvádění, že? Ale pokud jej používáte z jiných důvodů - pokud jej používáte pro komentování [jako v Vlk ], „Brad zemřel ve stejném věku jako Mozart. nevím, proč mě to napadlo. To je jedno.' — Teda, to je zajímavé. Je to o charakteru. Jde o mluvení. Vtáhne vás do příběhu. Homer byl vypravěč; vyprávěl svůj příběh Ilias a Odyssea . To bylo vyprávění. Proč nemůžeme vyprávět, víš? Myslím, že je to způsob expozice. To je svým způsobem klíč. Podívej, udělal jsem to, víš? Občas jsme to udělali. A někdy, mimochodem, můžete udělat expozici a prostě se z toho dostat; je to výjimečné, jen to umět, na rovinu, rovnou, jít dál, protože jsou důležitější věci než konkrétní expozice. A pak jsou tu některé druhy expozice, ve kterých uvíznete – snaží se vysvětlit začátek občanské války. Víte, za starých časů jsme viděli, jak se na začátku filmu objevilo plazení: „Bylo to 1758 –“ A pak víte, že už jste ztraceni. [ Smích ] Jsme tak prostoduchí, že je to katastrofa, víš? Možná je tedy lepší se tomu úplně vyhnout a zkusit najít jiné způsoby. Ale komentář, který se mi líbí, je voiceover o charakteru. Mohl by vyjmenovat vše, co vlastní a na čem mu záleží, ale je to spíše o něm – o něm nebo o ní, víš? Nejde o to, co je IPO, proboha. [V Vlk postava Belforta začne vysvětlovat, co je IPO, a pak uznává, že publikum nesleduje, co říká.]

Četl jsem, že vám Robert De Niro představil – nebo vás o něm poprvé informoval – Leonarda DiCapria. Co na vás s De Nirem a poté s DiCapriem tak zapůsobilo, že mnoho vašich nejlepších filmů vzniklo ve spolupráci s nimi?

No, je složité to stručně vysvětlit. nevím, jestli to dokážeš vysvětlit. Jak jsem řekl, nebyl jsem vystudovaný režisér. Nikdy jsem neabsolvoval žádné herecké kurzy ani kurzy režie. Filmová škola NYU byla v té době velmi, velmi odlišným místem. Nešel jste tam studovat film. Šel jsi tam, abys mohl být v kreativní atmosféře – pro mě v roce 1963, 1965, 66 – být mezi lidmi a říkat: „Udělejme něco. Něco zkusíme.' Už jsem fungoval na bázi přátelství a stal jsem se dobrými přáteli Harvey Keitel , se stali dobrými přáteli Brian DePalma , který mě pak seznámil s Robertem De Nirem, kterého jsem vlastně znal ještě dříve, protože se, abych citoval starou frázi, „potácel“ v centru města na Lower East Side. to jsem zapomněl. Bylo mu asi 15 nebo 16. Nebyli jsme ve stejné skupině, ale– Takže už ví, odkud pocházím, kdo jsem, co dělám, v podstatě. On je jediný, jediný, kdo opravdu ví, odkud pocházím, a pak můj vývoj během těch let. Ale vždy to bylo založeno na přátelství. Je to velkorysý, dobrý muž, který se mnou nevyužil své moci. Vždy mi dal důvěru a já jsem měl důvěru v něj. Pokud byly neshody, řešili jsme to. Ale bylo to nakonec to, co jsem chtěl filmem říct, pokud jsem dával vedení a lásku. Stalo se to jako rodina. Bylo to jako rodinná záležitost, a to je něco velmi zvláštního. Ale neexistuje žádný proces. Jsou to opravdu přátelé, kteří spolu pracují dobrými i obtížnými způsoby. Jako každá velká spolupráce je to někdy složité a je to všechno o vzájemné důvěře a důvěře. A nezažil jsem to znovu, dokud – až do Lea jsem už několikrát neměl zkušenost s prací s jedním hercem. Pracoval jsem s Daniel Day [ -Lewisi ] dvakrát. Byl to úžasný zážitek. Je úžasný – nádherně zní jednoduše, ale práce s ním mě opravdu bavila. Byl to opravdu jen DiCaprio. Víte, jsem o 30 let starší, ale nacházím v něm stejné instinkty, stejný rozsah, svým způsobem stejnou touhu riskovat, riskovat a jít do míst, kam jiní nemají zájem. nebo se bojí jít do — nebo se nebojí, ale prostě to nedělají; není to to, co dělají, takže neočekávejte, že udělají něco, k čemu se takříkajíc nepodepsali nebo co nereprezentuje, kým jsou nebo kým chtějí být na očích veřejnosti . A tak mi Leo dal několik projektů, já jemu a znovu, u Lea je ta důvěra. A mimochodem, tato důvěra není něco, kdy řeknete: 'Dobře, věřím ti,' a jdeš. Je to každý den – pracujeme na tom každý den. Pokud se něco stane nebo se něco stane, pomyslíte si: „No, víš, ať začne test! Chceš jít tím nebo tím směrem?' A tak je to neustálé testování. Z výsledků mám velmi dobrý pocit, ať už jsou to dobré nebo špatné filmy, filmy, které jsou považovány za dobré nebo špatné, nebo je práce považována za průměrnou na rozdíl od jiných. to nevím. už fakt nevím. Vím jen, že jsem tím procesem prošel a jsem s ním spokojený.

Zjišťujete, že se s DiCapriem stýkáte a komunikujete s ním stejným způsobem jako s De Nirem? Vy a De Niro jste mohli být bratři, ale Leo by mohl být syn…

To je ten rozdíl. ( Smích. ) Jo, mám malé holčičky, takže tři holčičky, víš? Víte, jeho otec a já jsme stejně staří – a jeho otec je opravdu úžasný. Za ta léta ho toho tolik naučil – prostě na něj měl mimořádný kulturní vliv a myslím, že to je opravdu klíč. Víte, bude o něm mluvit Andrej Tarkovskij nebo bratři Millsovi – víte, to jsou jen dvě věci, které se objeví – nebo zmínit někoho jiného. Řeknu: 'No, chci, abyste se na to podívali,' nebo 'Poslouchejte tuto skladbu' nebo 'Přečtěte si tuto knihu.' A je tu nadšení – opravdu víc než nadšení, zvědavost. Musíte zůstat v životě zvědaví na všechno. A má to. Můžeme mluvit. Chci říct, je zajímavý. Pokud je člověk zvědavý, je to zajímavé – je to více než zajímavé. Je to jejich nadšení, které vás inspiruje ke zkoušení věcí. Jak to mám podat? Někdy chcete být sami a vaši přátelé klepou na dveře a říkají: „Pojď ven! Pojďme! Máme vám co ukázat!' 'Ne, nechci jít ven!' ( Smích .) Ale oni to dělají dál a nakonec tě vytáhnou a ty díky bohu, že to udělali, víš? To znamená, že někdy je čas na reflexi a někdy je čas na akci. Tak jednoduché.

S Hugo , podívali jste se zpět na to, odkud filmy pocházejí. Když se díváte dopředu – jako chlap s 23 celovečerními výpravnými filmy, z nichž ten nejnovější, který lidé nemohou uvěřit, natočil 71letý muž – máte vůbec tušení, kam směřují? A je to místo, kam s nimi chcete jít?

No, ano, myslím, že ano. Víte, nemůžeme stále omezeně přemýšlet o tom, co je kino. stále ne vědět co je kino. Možná by se kinematografie mohla vztahovat jen na minulost nebo prvních 100 let, kdy lidé skutečně chodili do divadla na film, viďte? Nyní jsou obrázky všude. Samotné kino se mění. Existují všechny druhy kin. Dávám přednost americké kinematografii skromnějších prostředků, víš? Někteří z úžasných filmařů pracujících – Wes Anderson , Paul Thomas , Alexander Payne , bratři Coenové , Benh Zeitlin , je mnoho mladých lidí,[ Richarde ] Linklater , James Gray — bylo by skvělé, kdyby mohli získat větší podporu od průmyslu a nebyli žádným způsobem marginalizováni, víte, na rozdíl od větších filmových trháků. Rozděluje to smysl toho, co je kino. Ale možná se z kina nyní stává mnoho věcí. A je to velmi vzrušující. Ano, je mi smutno, když vidím, jak mizí celuloid, o tom není pochyb. Ale, víte, dusičnany se objevily, mimochodem, v roce 1971. Pokud jste někdy viděli dusičnanový výtisk němého filmu a pak viděli acetátový výtisk, viděli byste velký rozdíl, ale už si to nikdo nepamatuje. Acetátový potisk je to, co máme. Možná. Nyní je digitální. Ale možná byste mohl přiblížit ten dusičnanový efekt? Takže to, co říkám, myslím, je to, co [ Jiří ] Lucas řekl před lety, což znamená, že existuje nová technologie, a co se stane, stane se a my se musíme naučit používat novou technologii. Je to opravdu vzrušující doba. Chci říct, podívej, zkusil jsem to s 3D. Chtěl bych udělat každý obrázek ve 3D. Ale víš?

je to tak zajímavé. Thelma [Schoonmaker, Scorseseův filmový střihač posledních 50 let], řekla totéž. Nedávno jsem měl příležitost s ní udělat rozhovor, protože jsme tu věc dělali THR o ženských filmových střihačích a mně připadá tak zajímavé, že jste obě tak otevřené novým věcem, když se tolik jiných brání změnám.

Chápu. Chápu, protože je to láska k prožitku. Bojíte se, že vám zážitek bude odebrán. A ano, do jisté míry bude. Ale víš co? Stane se z toho jiný zážitek, to je vše. To je vše. Chci říct, ano, když promítám film své dceři, upřednostňuji v dnešní době co nejvíce 35 milimetrů – některé DCP [filmy dodávané do kina jako digitální soubor nazývaný „balíček digitálního kina] – ale v malém kině to je temné, kde není nic jiného, ​​co by je rozptylovalo, víš? A tak prožívají – ať už je to tak Petr Prodejci v Párty , Blake Edwards “, nebo je to Rosselliniho Otevřené město . Víš? A tak ten zážitek tam bude. Ale budou i jiné zkušenosti. Stávají se jinými, nemyslíte? Chci říct, že velká věc IMAX je jiný zážitek.

Zajímalo by mě, co by z toho staří mistři udělali, víš?

Ach, oni by toho využili! Využili by to – spousta z nich by to využila. Chci říct, mohly se stát šílené věci! Nemáš ponětí. Možná, nevím, Robert Bresson by použil obří obrazovku! Cecil B. DeMille použil bych 3D! Kdo ví, co se mohlo stát?

Cvrlikání: @ScottFeinberg

Související příběhy

Související příběhy

Související příběhy

• O: O čem je 'Vlk z Wall Street'?
  • A: The Wolf of Wall Street je americká životopisná černá komedie z roku 2013 režiséra Martina Scorseseho. Vypráví příběh o vzestupu a pádu makléře Jordana Belforta (Leonardo DiCaprio) na Wall Street, spolu s jeho tvrdým večírkovým životním stylem a bouřlivým osobním životem.
• Otázka: Jak Martin Scorsese obhajoval 'Vlk z Wall Street'?
  • A: Martin Scorsese hájil film slovy: 'Když lidé vidí film a říkají: 'Tohle chování oslavuje' - já říkám, ne, ne, ne. Ďábel přichází s úsměvem. O tom tento film je .' Dále říká, že film je více o chamtivosti a ambicích než o večírcích a drogách.
• Otázka: Jaká témata jsou ve filmu zkoumána?
  • A: Film zkoumá témata chamtivosti, ambicí a lákadla peněz a moci. Zkoumá také morální důsledky života v přemírě a jak může honba za penězi často vést ke korupci a amorálnosti.
• Q: Jaké je poselství filmu?
  • A: Poselstvím filmu je, že chamtivost a ambice mohou často vést ke korupci a amorálnosti. Film varuje, že život v přemírě může mít katastrofální následky a že bez ohledu na to, kolik peněz a moci člověk má, je to nakonec neuspokojivé.