Molly Ringwaldová se vrací k problematickým scénám ve filmech Johna Hughese uprostřed éry #MeToo

Molly Ringwaldová znovu zkoumá filmy, ve kterých hrála se zesnulým režisérem Johnem Hughesem, ve světle éry #MeToo. Hughes režíroval Ringwalda v řadě klasických teenagerovských filmů, zejména The Breakfast Club, Pretty in Pink a Sixteen Candles. V nedávné eseji pro The New Yorker Ringwald uznává, že její milované filmy obsahují problematické scény a vtipy. Přibližuje, jak byly Hughesovy komediální odkazy na sexuální napadení a obtěžování v 80. letech přehlíženy.

Ringwaldová ve své eseji zkoumá scény z filmů Pretty in Pink a Sixteen Candles, které představují postavy provádějící nechtěné sexuální návrhy. Uznává, že tyto vtipy by v dnešní společnosti, uprostřed hnutí #MeToo, nebyly přijatelné. Navzdory své nostalgii po Hughesových filmech nakonec došla k závěru, že ačkoli filmy byly ze své doby, jejich obsah není o nic méně urážlivý. Ringwald poznamenává, že je důležité rozpoznat a odmítnout tyto druhy vtipů, protože přispívají k atmosféře, která toleruje sexuální obtěžování a útoky.

Ringwald také diskutuje o dopadu, který měl Hughes na její život. Chválí režiséra za ztvárnění dospívajících žen v posilujícím světle a za vytvoření mužských postav, které respektují a oceňují ženská přátelství. Vděčí Hughesovi za to, že jí poskytl platformu, která jí umožnila postavit se za své přesvědčení. Ringwald uvádí, že i když si uvědomuje problematické aspekty Hughesových filmů, stále si váží rolí, které v nich hrála.

'Je těžké po tolika letech sledovat ty scény čerstvýma očima, ale o to jde. Musíme se na ně dívat v kontextu éry #MeToo - je jiná doba, a to je třeba uznat. -@ coffeerings'

Esej Molly Ringwaldové je upřímným a silným průzkumem toho, jak éra #MeToo mění způsob, jakým se díváme na klasické filmy z 80. let. Pojednává o tom, jak může být pohled na tyto filmy moderní optikou nepříjemný, protože zdůrazňuje skutečnost, že společnost kdysi přehlížela vtipy o sexuálním obtěžování. Navzdory nepříjemným pravdám, které Ringwald odhaluje, se stále ráda ohlíží za svým časem s Hughesem a uznává, že jeho filmy předběhly svou dobu, pokud jde o ženské zastoupení.

  Molly Ringwaldová

Molly Ringwaldová

Ačkoli John Hughes ' Snídaňový klub a Šestnáct svíček se staly oblíbenými filmy od doby, kdy byly uvedeny v 80. léta , herečka Molly Ringwald , která se proslavila svými hlavními rolemi v obou filmech, přiznává, že nyní považuje některé scény v těchto dvou filmech za problematické uprostřed # Já také byl.

V eseji, pro kterou napsala New Yorker , zveřejněno v pátek, Ringwald říká, že po zhlédnutí začala znovu zkoumat své filmy a vztah s Hughesem novým kritickým okem Snídaňový klub se svou 10letou dcerou. V jedné konkrétní scéně ve filmu John Bender z Judda Nelsona nakukuje pod sukni její postavy a kamera se krátce zaměří na její spodní prádlo. ( Ringwald , který byl v době natáčení filmu teprve teenager, prozrazuje, že pro detailní záběr spodního prádla byla použita starší herečka.)

'Pořád jsem na tu scénu myslel,' Ringwald píše. „Znovu jsem o tom přemýšlel letos na podzim poté, co řada žen přišla s obviněním ze sexuálního napadení producenta Harveyho Weinsteina a # Já také pohyb nabral páru. Pokud jsou postoje k ženské podřízenosti systémové, a já věřím, že jsou, je logické, že umění, které konzumujeme a schvalujeme, hraje určitou roli v posilování stejných postojů.

'A co víc, jak teď vidím, Bender sexuálně obtěžuje Claire po celý film,' Ringwald argumentuje. „Když ji nesexualizuje, vybíjí si na ní vztek se zlým opovržením, nazývá ji ‚ubohou‘ a zesměšňuje ji jako ‚ Queenie .‘ Je to odmítnutí, co inspiruje jeho vitriol. Claire se k němu chová odmítavě. … Za nic z toho se nikdy neomlouvá, ale přesto tu dívku nakonec dostane.“

Ringwald také dodává: „Tehdy jsem si jen matně uvědomoval, jak nepatřičná část Johnova psaní byla vzhledem k mým omezeným zkušenostem a tomu, co bylo v té době považováno za normální. Bylo mi hodně přes třicet, než jsem přestala považovat verbálně urážlivé muže za zajímavější, než jsou ti milí.“

V celém eseji, Ringwald uvažuje o tom, že je Hughesovou „múzou“ a uznává, že sdíleli „symbiotický vztah“ při natáčení těchto dvou filmů a Pěkně v růžové . Kvůli jejich blízkosti, Ringwald odhalila, že vždy lobovala u Hughese, aby sestříhal nebo přepracoval scény, které považovala za nevhodné vůči ženám, včetně scény v Snídaňový klub kde atraktivní učitelka tělocviku plavala nahá ve školním bazénu, zatímco ji pozoroval mužský učitel. 'Ačkoli jsem si jistý, že herečka, která byla do této role obsazena, mě stále obviňuje, že jsem překazil její přestávku, myslím, že film je pro to lepší,' Ringwald říká o tom, že Hughes přestřihl scénu poté, co na tom trvala.

v Šestnáct svíček , Ringwald vzpomíná, že ve scénáři se jí otec její postavy zeptal poté, co dala své spodní prádlo podivínské postavě Anthonyho Michaela Halla: 'Same, co se sakra stalo s tvými spodkami?' Ringwaldovi Máma, o které herečka uvádí, že byla na natáčení také otevřená, rychle vznesla námitky proti scénáři. 'Proč by měl otec vědět, co se stalo se spodním prádlem jeho dcery?' Ringwald říká její matka zeptala se Hughese. Hughes později změnil větu na 'Jen si pamatuj, Same, ty nosíš kalhoty v rodině.'

Ještě problematičtější, Ringwald připomíná scénu, ve které Hallův geek vezme domů opilou Caroline, přítelkyni středoškolského srdcaře Jakea Ryana. Hallova postava vezme polaroidy obou dohromady, aby navrhla, že se dali dohromady, a když se ráno probudí, nepamatuje si, co se stalo, ale na otázku, zda si to „užívala“, odpoví: „Mám tohle měl jsem divný pocit.'

Ringwald odhaluje, že oslovila herečku, která hrála Caroline, Haviland Morris a vypráví, že Morris nemá stejné problémy se scénou.

'Caroline ve své mysli nese určitou odpovědnost za to, co se stane, kvůli tomu, jak se na večírku opije.' Ringwald pokračuje: „Neříkám, že je to v pořádku. být pak znásilněn nebo mít nedobrovolný sex,“ Haviland objasněno. „Ale… to není jednosměrná ulice. Tady je dívka, která se tak bombarduje, že ani neví, co se děje.‘“

Ringwald pokračuje v řešení věcí, které si uvědomila, že jsou problematické ve svých filmech s Hughesem, jako je důslednost sexualizace žen, nedostatek menšin a to, jak se „slova ‚bubák‘ a ‚bubák‘ přehazují s opuštěností“. „Je pro mě těžké pochopit, jak mohl John psát s takovou citlivostí a navíc mít tak do očí bijící slepé místo,“ píše.

S vědomím, že Hughesovy filmy měly pozitivní dopad na kinematografii, protože zachycují pocity dospívajících, Ringwald vysvětluje, že se se svou novou perspektivou ocitla ve svízelné situaci.

„Johnovy filmy vyjadřují hněv a strach z izolace, které pociťují dospívající, a vidět, že ostatní se mohou cítit stejně, je balzám na trauma, která teenageři zažívají,“ píše herečka. „Těžko říct, jestli to stačí na to, aby se vynahradila nevhodnost filmů – i když je kritizuji, mám pocit, že se zbavuji jedné generace jejích nejhezčích vzpomínek nebo že jsem nevděčný, protože pomohly vybudovat mou kariéru. A přesto je úplně objímat je pokrytecké.'

„Jak se máme chovat k umění, které milujeme a které jsme proti? Co když jsme v nezvyklé pozici, kdy jsme ji pomohli vytvořit? Vymazávání historie je nebezpečná cesta, pokud jde o umění – změna je nezbytná, ale stejně tak je třeba pamatovat si minulost se všemi jejími přestupky a barbarstvím, abychom mohli správně odhadnout, jak daleko jsme došli a jak daleko. ještě musíme jít.'

Herečka uzavírá svou upřímnou esej tím, že doufá, že Hughesovy filmy budou i nadále „vydržet“, ale že „konverzace o nich se změní“. „Je na příštích generacích, aby zjistily, jak v těchto rozhovorech pokračovat a jak si je přivlastnit – aby mluvily dál, ve školách, v aktivismu a umění – a věřily, že nám na tom záleží.“

FAQ
  • Otázka: Co je to, že Molly Ringwald znovu navštěvuje problematické scény ve filmech Johna Hughese uprostřed éry #MeToo? Odpověď: Molly Ringwaldová znovu navštěvuje problematické scény ve filmech Johna Hughese uprostřed éry #MeToo je článek z The New York Times o tom, jak se herec vrátil k určitým scénám ve filmech ikonického tvůrce, které byly v současné éře #MeToo považovány za problematické.
  • Otázka: Co článek zkoumá? A: Článek zkoumá, jak byly filmy Johna Hughese ve své době vnímány jako progresivní, ale některé jeho scény byly v současné éře #MeToo považovány za problematické.
  • Otázka: O jakých filmech se v článku mluví? A: Článek pojednává o filmech The Breakfast Club, Sixteen Candles a Pretty in Pink.
  • Otázka: Jaká je hlavní myšlenka článku? A: Hlavním cílem článku je ukázat, jak byly určité scény ve filmech Johna Hughese v současné éře #MeToo vnímány jako regresivní a byly předmětem mnoha diskuzí a debat.

Napište Nám

Pokud Hledáte Dobrý Smích Nebo Se Chcete Vrhnout Do Světa Historie Kina, Je To Místo Pro Vás

Kontaktujte Nás