Sally Field má za sebou dlouhou a úspěšnou hereckou kariéru, která trvá přes pět desetiletí. Začala hrát v mladém věku a její dělnická rodina ji motivovala jít za svými sny. V tomto článku Field přemýšlí o své výchově v její rodině showbusinessu a o tom, jak to formovalo její kariéru.

Field se narodila v Pasadeně v Kalifornii a její otec byl herec. Vyrůstala v domácnosti, která byla extrémně řízená, ale také velmi nejistá. Její rodina se potřebovala prokázat, což je něco, co ji inspirovalo. Field přijala stejnou snahu a aplikovala ji na svou vlastní hereckou kariéru.

Field se naučil, jak co nejlépe využít každou příležitost. Její rodina musela přijmout jakoukoli dostupnou práci a Field udělala totéž ve své vlastní kariéře. Přijala role, o kterých si nebyla jistá, zda je chce dělat, ale nakonec v nich našla něco zvláštního. Také přijala role, které ji vytlačily z komfortní zóny a ztížily její práci.

'Vyrůstání v rodině showbyznysu dalo Sally Field jedinečný pohled na zábavní průmysl. Mohla na vlastní kůži vidět, jak těžké podnikání může být, a přesto si šla za svými sny.' -@shrublily, Reddit.com

Field také našla úspěch tím, že riskovala a prosazovala se. Sama se považuje za smolařku a často brala role, které ji vyzývaly. Její nadšení a odhodlání jí umožnily vytvořit úspěšnou kariéru, která trvala pět desetiletí. Dokázala se také prosadit v Hollywoodu, přestože je to dívka z dělnické třídy z Pasadeny.

Fieldův příběh je příběhem naděje a odhodlání. Výchova v dělnické šoubyznysové rodině formovala její kariéru a udělala z ní úspěšnou herečku, kterou je dnes. Přijala své kořeny a našla způsob, jak změnit svůj příběh v pozitivní. Ona je důkazem toho, že všechno je možné, když na to dáte svou mysl.

Sally Field přijímá cenu SAG Life Achievement Award

'Nepřišel jsem na scénu jako čistokrevný,' říká Sally Field . 'Byl jsem skrček z vrhu.' Když ve svých 28 letech vedla tři sitcomy, poprvé si získala pozornost jako dramatická herečka v roce 1976. Sybil , za což získala svou první Emmy a jak říká, první šanci zúročit svůj talent. Následovala úspěšná filmová kariéra, která viděla Field balancující dramata (v roce 1979 získala Oscary za hlavní role Norma Rae a 1984 Místa v srdci , plus nominace za její vedlejší obrat v roce 2012 Lincoln ) a komedie ( Smokey a bandita , Ocelové magnólie , Mýdlový , paní Doubtfireová a letošní 80 pro Bradyho ). Několikrát se také vrátila do televize a vyhrála cenu Emmy za hostující spot JE a v hlavní roli Bratři a sestry , poslední jmenovaný jí také vynesl cenu SAG. Letos obdrží cenu SAG za celoživotní dílo, což je pocta, o které se přiznává, že je nanejvýš významná, protože pochází z jejího „kmene“. Mluvit s THR Fieldová se zamýšlí nad svými téměř 60 lety herecké práce a lekcemi, které se během toho naučila.

Vzpomenete si na okamžik, kdy jste měl poprvé pocit, že jste to zvládl jako herec?

Měl jsem neortodoxní cestu. Přišel jsem ze situační komedie v 60. letech a ženy, které tam začínaly, v podstatě zemřely na tomto území. Jako herec jste byli skutečně považováni za občana druhé kategorie. Tendence je říkat, že je to nespravedlivé: Průmysl, tohle velké, obrovské nic bez tváře, se mnou zachází špatně. Nemohl jsem to říct – kdybych to řekl, pak jakákoliv síla, kterou jsem jako člověk měl, byla pryč. Musel jsem vycouvat z televize a jediný způsob, jak udělat přechod, je, že na chvíli zmizím. Dlouho jsem pracoval v The Actors Studio s Lee Strasbergem a to byl zlom. Osoba z castingu slyšela, že nejsem tím, za koho mě všichni považovali. Nakonec to vedlo k tomu, že mě někdo pustil do místnosti, i když [jiní] byli velmi hlasití o tom, jak moc mě tam nechtějí, že plýtvám jejich časem. To bylo pro film s názvem Zůstat hladový Dělal jsem s Jeffem Bridgesem, kterého režíroval Bob Rafelson. A pak to vedlo k tomu, že jsem se mohl zúčastnit konkurzu a konkurzu a konkurzu a konkurzu Sybil , což bylo poprvé, kdy jsem dělal práci, kterou jsem se naučil.

Sally Field vyhrála svou první ze tří cen Emmy v roce 1977 za telefilm Sybil (Field with Joanne Woodward), hraje titulní postavu, která trpí poruchou disociativní identity.

Měl jste pocit, že se musíte jako herec prokázat?

Nesnažil jsem se dokázat. Učil jsem se brzy, když mi bylo 12 let a našel jsem stupeň v sedmé třídě, to byl můj jazyk se sebou samým. Byl jsem naživu jen napůl, kdybych se tam nemohl dostat a neslyšel ve své hlavě svůj vlastní hlas. Vždy jsem se snažil dostat tam, kde jsem se cítil naživu. Čím složitějším rolím se mohu dostat, tím více kousků sebe sama jsem našel. Vyrostl jsem ve velmi dělnické šoubyznysové rodině a to, co mě naučilo, je, že svět šoubyznysu není okouzlující. Není to zábavné, není to snadné. A je pravděpodobné, že budete muset bojovat.

Dostali jste radu, která vám utkvěla v paměti?

Když jsem začal Gidget v roce 1965 mi moje matka řekla: „Neboj se kamery. Jděte k tomu, podívejte se do objektivu, spřátelte se s ním, pozvěte ho do svého srdce.“ Řeč byla taková zajímavá a zvláštní. Ale byla to pravda. Musel jsem cítit, že přiblížení [fotoaparátu] ke mně bylo dobré: „Pojďte dál, jsem tady s vámi v bezpečí. Je mi lépe, když jsi blízko mě, než když jsi daleko.'

Mluvíte o hledání sebe sama prostřednictvím herectví. Umožňuje vám hraní ostatních lidí porozumět sami sobě?

Herectví pro mě vůbec není o předstírání, že jsem druzí. Herectví se snaží vytvořit někoho, kdo se cítí mimo vás. Ale při tom máte různé nástroje, které používáte. [Existují] vnější nástroje, jak vypadají, odkud pocházejí, jejich fyzické vlastnosti. Pak je tu vnitřek postavy – hromadíte její historii a emocionální spojení a to, čím prochází okamžik za okamžikem, scénu za scénou. Ve skutečnosti se nesnažíte být někým jiným; ve skutečnosti se snažíte zjistit, jak se spojit s tímto umělým člověkem a nechat je ožít. Ve skutečnosti jste kusy uvnitř sebe, možná odkrýváte něco, čeho ve své existenci příliš často nevoláte. Odcházíte, aniž byste tak docela věděli, jak vás to změnilo, ale dotklo se něčeho ve vás, čeho byste se jinak nedotkli. Někdy se dívám na herce jako John Wayne; Stal se z něj ten macho, velmi konzervativní, rah-rah-Amerika-první člověk, protože hrál tyto role? Protože to byl on v těch rolích, tento stoický, emocionálně vzdálený chlap. Udělalo to jeho, nebo on je?

Sally Field získala svého prvního Oscara v roce 1980 Norma Rae , hraje svobodnou matku, která organizuje své spolupracovníky, aby vytvořili odborovou organizaci v textilní továrně.

Máte podobný vztah k postavám, které jste hráli?

Mnoho postav mě nadobro změnilo. Někdy zažiji déjà vu moment – ​​říkám větu z něčeho, jako by to bylo moje, ale opravdu to patří k této postavě, kterou jsem hrál. Říkám: „Počkej chvíli, to jsem byl já? Nebo to byli oni? Kdo jsem já a kdo oni?' Nějak se to proplétá dohromady. Je to cvičení autohypnózy, které děláte, když do sebe zahalujete další existenci. Takže to tam zůstane.

Rozhovor upraven pro délku a srozumitelnost.

FAQ

• Q: O čem je kniha „Nesnažil jsem se dokázat sám sebe“? A: Kniha „Nesnažila jsem se dokázat sama sebe“ je memoárem Sally Fieldové, který zkoumá, jak vyrůstání v dělnické showbyznysové rodině utvářelo její kariéru.
• Q: Jaká jsou některá z témat probíraných v části „Nesnažil jsem se dokázat sám sebe“? A: Kniha se zabývá tématy, jako je dětství Sally Fieldové, její problémy pronikající do Hollywoodu a příběhy jejích úspěchů. Dále zkoumá, jaký vliv měla její výchova na její kariéru a rozhodování.
• Q: Proč Sally Field napsala knihu 'Nesnažila jsem se dokázat, že se sama'? A: Sally Field napsala knihu, aby prozkoumala, jak vyrůstání v dělnické showbyznysové rodině formovalo její kariéru. Je to upřímný a zasvěcený pohled na její osobní cestu a lekce, které se na této cestě naučila.
• Q: Co mohou čtenáři očekávat od čtení „Nesnažil jsem se dokázat sám sebe“? A: Čtenáři lépe porozumí výchově Sally Field a tomu, jak formovala její kariéru. Získají také přehled o tom, jak překonávat překážky a dosahovat úspěchu. Čtenáři navíc získají ocenění za tvrdou práci a obětavost, kterou Sally Field vložila do své kariéry.