Nejnovější film Christiana Petzolda „Afire“ („Roter Himmel“) je intenzivním zkoumáním nejistoty mužského umělce a toho, jak se projevují v jeho životě a umění. Petzold má talent vytvářet spletité, atmosférické napětí, často kolem zdánlivě všedních momentů, a jeho talent se v tomto svižném komorním díle naplno projeví. V jeho středu stojí umělec v podání Jakoba Lassalle, jehož nejistota se projevuje v jeho umění a jeho vztazích. Je to člověk, který o sobě pochybuje a není schopen se plně oddat lidem, které miluje.

Vyprávění filmu je poháněno příslibem možnosti. Umělec se nachází uprostřed tvůrčího sucha, když se snaží vytvořit něco, co odpovídá jeho vlastním očekáváním. Útěchu nachází v novém vztahu, ale nejistota ho stále pronásleduje. Film sleduje jeho cestu, když čelí svým obavám a snaží se jimi najít nějaké řešení.

Petzold umožňuje filmu budovat si svůj vlastní rytmus, protože napětí s postupem filmu pomalu stoupá. Vyhýbá se melodramatickým vrcholům a místo toho nechává publikum cítit vrstvené emoce postav. Herecké výkony jsou všechny naprosto dokonalé. Lassalle je obzvláště účinný jako problémový umělec, jehož nejistota je zdrojem jeho vlastního neštěstí.

'Afire je druh filmu, který vyřezává prázdný prostor do vaší hrudi a plazí se uvnitř, zanechává ve vás pocit hluboké prázdnoty a křehkosti' - /u/Zachary_Marshall_

'Afire' ('Roter Himmel') je silný film, který zkoumá sebedestruktivní nejistoty, které sužují mužské umělce. Petzold je mistrovský vypravěč a vytváří intenzivní, intimní vyprávění, které je poutavé a zároveň nutí k zamyšlení. Toto je nezbytné sledování pro každého, kdo oceňuje art-house filmy.

Zleva: Thomas Schubert, Paula Beer, Langston Uibel a Enno Trebs v 'Afire'

Nechává za sebou pohádkovou záhadu svého posledního filmu, Rusalka , Christian Petzold se vrací dovnitř Požár k nepřikrášlenému realismu, který je pro jeho tvorbu charakteristický, i když koketoval s žánrem, od noiru přes melodrama až po hitchcockovský thriller. Německý autor také opouští hustě obydlená města, která byla především jeho plátnem, a vrhá své postavy do zdánlivě klidného prostředí ospalého plážového městečka u Baltského moře a letního sídla v idylických lesích. Ale obloha se barví do červena, jak se blíží lesní požáry, prší popel a divoká zvěř prchá.

Úzkost způsobená přírodní katastrofou je ozvěnou ozvěnou šířících se pochybností o sobě samém ústřední postavy Leona (Thomas Schubert), který uprchl z Berlína, aby pracoval na rukopisu svého nového románu. Doprovází ho Felix (Langston Uibel), jehož rodina vlastní dům, kde budou bydlet. Závady v jejich plánech se ale začnou objevovat okamžitě, když se Felixovo auto porouchá 12 kilometrů od jejich cíle.

Požár

Sečteno a podtrženo Klamavá jednoduchost dělá cestu pro osvětlení hloubek. Místo : Berlínský filmový festival (Soutěž) Obsazení : Thomas Schubert, Paula Beer , Langston Uibel, Enno Trebs, Matthias Brandt Režisér-scenárista : Christian Petzold 1 hodina 42 minut

Petzold, pronikavý portrétista postav, neztrácí čas a ukazuje nám, jak nepodobní jsou tito dva přátelé. Felix je vesele měkký a přizpůsobivý, krčí rameny nad nepříjemnostmi, když si většinu jejich zavazadel nakládá na záda, aby se vydal pěšky lesem. Utaženější Leon je očividně vyvedený z míry, nese jen jeden pytel a celou cestu si stěžuje.

Spisovatelova otrávenost pokračuje, když se nakonec dostanou do domu a zjistí, že to budou sdílet s ženou, o které se Felixova matka zapomněla zmínit. Felix to bere s nadhledem a šťastně dojídá lasagne, které ten druhý host vynechal z předchozí večeře, ale Leon je ještě mrzutější.

Oba muži se se svou překvapivou spolubydlící Nadjou (Paula Beer) fyzicky setkají až o dva dny později, ale obě noci ji slyší, jak má ve vedlejší ložnici hlučný a energický sex. Leon, který nemůže usnout, vyběhne ven do altánku a postříká se sprejem proti hmyzu, přičemž pozoruje, jak Nadjin zavalitý milenec druhý den ráno utekl nahý do lesa.

To vše působí na Petzoldův film neobvykle lehce a chudě, bez jeho obvyklých texturních prvků politického, ekonomického, historického nebo sociálního kontextu – skoro jako by zajížděl na území Erica Rohmera s nádechem Mii Hansen-Løve. Ale jak jsou zprávy o požárech znepokojivější a zvuk vodních bombardérů létajících nízko nad oblastí je stále častější, vkrádá se jemný náznak předtuchy. Občas to připomíná erotický thriller Alaina Guiraudieho. Cizinec u jezera , i když děs v Požár nehraje tak, jak byste očekávali.

Zdá se, že napětí má na první pohled kořeny v Leonově vnitřním neklidu. Ukazuje, jak je jeho práce důležitá, a odmítá vzít si čas na notebook a jít si zaplavat s Felixem. (Nadja ho později škádlí o jeho pompézním způsobu zřeknutí se zábavy: 'Moje práce mi to nedovolí.') Místo toho jen odkládá. Naproti tomu odmítá Felixův nápad na fotografické portfolio, které připravuje pro svou přihlášku na uměleckou školu.

Když se Leon konečně vydá na pláž, zůstane celou dobu úplně oblečený a uražený, oblečený celý v černém. Pozná plavčíka jako Nadjina kamaráda v ložnici a ještě více ho podráždí, když se Felix odejde pozdravit a pozve chlapíka Devida (Enno Trebs) na večeři. Rozhovor hosta s Nadjou a Felixem umocňuje Leonovu mrzutost, dokud nezačne agresivně vyslýchat Devida, takže Felix ztratí nervy a řekne mu, aby toho nechal.

Spisovatel-režisér je lstivým pozorovatelem vyvíjející se dynamiky ve skupině a úžasného piva – znovu se spojil s Petzoldem po Tranzit a Rusalka – je zábavně přímý způsobem, který si pohrává s pohodovým Felixem a Devidem, ale zdá se, že Leona pohoršuje, i když ho přitahuje.

Leonovo selhání v psaní ho uvrhlo do nepříjemného nepohodlí. Zdá se, že cítí, že úspěch je jeho právo, ale možná také ví, že rukopis je druhořadý, což potvrdil první čtenář svou přímočarou upřímností, a pak dal jasně najevo, když jeho vydavatel Helmut (Matthias Brandt) přijíždí na katastrofální návštěvu. . Leonova zášť a malicherná žárlivost zesílí, když se ve skupině vytvoří nové romantické spojení, které ho zaskočí a rozšíří náhled filmu na proměnlivost lásky a touhy.

Schubert je skvělý jako Leon, potenciálně drsná postava, která je díky němu měkká, slabá a zranitelná, někdy dokonce patetická, ale nikdy není opovrženíhodná. Vzhledem k záplavě nedávných filmů o zpackaných mužích zahnaných do extrémů toxického chování představuje studie postav mírnější mužské dysfunkce vítanou úlevu.

V Leonově frustraci je jak humor, tak melancholie, když sleduje, jak se lidé kolem sebe volně střídají v centru pozornosti, zatímco on uvízl navenek v samovyhnané izolaci. Jeho pokusy přiblížit se Nadji, často o sebe zakopává, jsou docela dojemné, dokud mu na rovinu neřekne, že nevidí nic, co se kolem něj děje, což je pro spisovatele možná nejvyšší odsouzení. Překvapivý vývoj směrem ke konci vše změní a Petzold posune kurz do tragédie s poddajnou grácií a citlivostí.

Natočen bez nediegetické hudby nebo kamery, která na sebe upozorňuje – v souladu s minimalistickou estetikou berlínské školy – jde o zdánlivě jednoduchý a přímočarý, ale emocionálně vrstvený film, pěkně zahraný sevřeným souborem. Pěkná je modulace v závěrečném úseku od extrémního smutku k regeneraci a následně možnost opětovného spojení v otevřeném závěru.

Pro režiséra, který je známý především svou prací s ženskými hrdinkami (s Ninou Hoss jako jeho dlouholetou múzou před Beerem), je zde mužský pohled relativní vzácností. Ale nejde to na úkor Beerova charakteru; Nadja je plně sebevědomá a nijak ji nedefinuje způsob, jakým ji muži vidí.

Volal Petzold Požár (původní německý název znamená červené nebe ) druhá část trilogie inspirovaná prvky, které začaly Rusalka , která aktualizovala starověký mýtus týkající se vodní nymfy. Zatímco živlem je tentokrát samozřejmě oheň, motiv vody pokračuje ve Felixově pojetí jeho fotografického portfolia. Vidí poezii v moři, kdežto Leon, v té chvíli stále zaražený, nemůže.

O: O čem je film Afire? A: Afire je německý film, který napsal a režíroval Christian Petzold. Sleduje umělce kolem třicítky, který se snaží vyrovnat se svou nejistotou a identitou umělce. Otázka: Kdo hraje v Afire? A: Afire hraje Jörg Ulrich jako hlavní postavu, stejně jako Corinna Harfouch, Gabriela Maria Schmeide a další herci ve vedlejších rolích. Otázka: Jaký je žánr Afire? A: Afire je drama s prvky thrilleru a napětí. Otázka: Jaké je kritické přijetí Afire? Odpověď: Afire byl kritiky obecně dobře přijat a mnozí film chválili pro jeho jedinečnou vizi a schopnost zachytit vnitřní boj umělce působivým a podnětným způsobem.