Tye Sheridan, hvězda připravovaného filmu The Card Counter, nedávno promluvil o filmu a svých zkušenostech s prací na něm. Film natočený podle stejnojmenného románu Williama Tella sleduje příběh bývalého gamblera, který se vydává pomstít smrt svého přítele. Sheridan diskutoval o své postavě, problémovém mladém muži, který je odhodlaný se pomstít, ao cestě, kterou podnikne na cestě ke spravedlnosti. Mluvil také o svém vlastním procesu zkoumání role a o tom, jak dokázal přivést postavu k životu.

Sheridan byl také dotázán na jeho současné čtenářské návyky a jaké knihy se mu v poslední době líbí. Zmínil se, že si užívá Ready Player Two, nedávno vydaného pokračování oblíbeného románu Ernesta Clinea Ready Player One. Sheridan chválil knihu pro její chytré psaní, rozsáhlé budování světa a zajímavé postavy. Prozradil také, že se těší na hraní připravované hry pro virtuální realitu založenou na románu.

Kromě Ready Player Two se Sheridan také podělil o své myšlenky o stavu filmového průmyslu. Poznamenal, že pandemie měla drastický dopad na průmysl a doufá, že v blízké budoucnosti dojde k oživení. Vyjádřil také obdiv k práci režisérů a herců, kteří i přes pandemii dokázali nadále vytvářet kvalitní obsah.

'Jsem opravdu nadšený, že mohu být součástí 'The Card Counter', je to tak komplexní a zajímavý příběh, a těším se, až se ponořím do postavy a pustím se do práce. Také jsem právě začal číst ' Ready Player Two' a naprosto to miluji!' - @tye_sheridan [Zdroj](https://www.reddit.com/r/ReadyPlayerTwo/comments/l53zf1/tye_sheridan_on_the_card_counter_and_reading/)

Celkově Sheridanovy komentáře poskytly vhled do jeho názorů na jeho roli ve filmu Počítadlo karet, na jeho nedávné volby při čtení a na současný stav filmového průmyslu. Podělil se o své uznání autorům, které četl, a své myšlenky na tvrdou práci režisérů a herců tváří v tvář pandemii. Díky skvělému výkonu v The Card Counter a jeho nadšení pro Ready Player Two na obzoru mohou fanoušci v blízké budoucnosti očekávat další skvělá díla od Tye Sheridana.

Tye Sheridan

[Tento rozhovor obsahuje spoilery pro Počítadlo karet .]

Tye Sheridan byl jen 11letý kluk z Texasu, když byl obsazen do filmu Terrence Malick Strom života , což je zkušenost, kterou přirovnává k „letnímu táboru“. Neočekávalo se od něj, že se bude učit repliky nebo dokonce předvede nějaký výkon, ale Malickův set ho nasměroval na trajektorii Jeffa Nicholse. Bláto a Davida Gordona Greena Joe , což upevnilo jeho rozhodnutí stát se hercem. Sheridan, kterému je nyní 24, od té doby hraje Scotta Summerse/Cyclopse v 20th Century Fox's X-Men franšízy a hrál ve filmu Stevena Spielberga Ready Player One , ale vše připisuje těm raným dnům s Malickem, Nicholsem a Greenem.

„Bylo mi pouhých 11 let, když jsem pracoval na Strom života . Ještě jsem nebyl herec, víš? Byl jsem jen dítě z malého města v Texasu, které náhodou pracovalo ve filmu,“ vypráví Sheridan Hollywoodský reportér . „Takže [Malick, Nichols a Green] ve mně opravdu zanechali dojem v mladém věku a rozhodně mě inspirovali. Kdybych s nimi nezačal, nevím, jestli bych dělal to, co teď dělám.'

Sheridan se nedávno vrátil na velké plátno ve filmu Paula Schradera Počítadlo karet , po boku Oscara Isaaca a Tiffany Haddish. Sheridan a Isaac se znali již od roku 2016 X-Men: Apokalypsa , což se ukázalo jako užitečné, když je Schrader oba zaskočil poněkud nezvyklým přístupem k jejich první společné scéně.

Populární na THR

„Byl jsem trochu nervózní, nebudu lhát. Snažil jsem se vycítit tuto postavu a snažil jsem se vycítit Paula,“ vzpomíná Sheridan. 'Takže těsně předtím, než jsme první den začali s touto velkou scénou, Paul řekl: 'Kluci, chci, abyste začali uprostřed scény, z této řady.' Takže jsem byl vržen do smyčky. Říkal jsem si: ‚Ani nevím, co je to za scénu a co by mělo být. Jak to tedy vezmu ze středu scény?‘ Takže to je dokonalý příklad jeho stylu, jeho myšlenkového procesu a toho, kde chce ve scéně trávit svůj čas, soustředění a energii. Takže to tě rozhodně drží ve střehu, ale... miloval jsem práci s Paulem.“

V listopadu 2020 vydal autor Ernest Cline Ready Player Two , navazující na Ready Player One , který Spielberg adaptoval v roce 2018. Sheridan přirozeně hltal Clineovu novou knihu s velkým zájmem, ale stále je ve tmě, pokud jde o filmovou budoucnost nemovitosti. ( Ready Player One vydělal téměř 600 milionů dolarů a získal obecně pozitivní recenze.)

„Ano, četl jsem [ Ready Player Two ]. Je to zajímavé,“ říká Sheridan. 'Miluji Ernieho.' Miluji všechna místa, kam může jít, a světy, které si dokáže představit. Takže je vždy zábavné číst jeho knihy. A pokud jde o pokračování filmu, nemám ponětí, kde jsou nebo o čem se mluví ve studiu. Prostě to není na mně.'

V nedávném rozhovoru s THR Sheridan také pojednává o spolupráci se Spielbergem, stejně jako o společné niti mezi všemi uznávanými vypravěči, se kterými ve své mladé kariéře spolupracoval. Pak se ohlédne za Scottem Summersem/Cyclopsem a na to, proč byla role tak nečekaně náročná.

v Počítadlo karet , kdykoli se vaše postava, Cirk, představí, zmíní se, že je to „Cirk s c“. Musíš také říct Tye s e?

( Smích .) To je dobrá otázka. No, lidé se mě vždycky ptají, jestli je to Tyler, nebo jestli je to jen Tye. A když řeknu: „Je to jen Tye“, řeknou: „Ach, páni, to je prostě Tye?' Když vyslovím své jméno do telefonu nebo když mě někdo požádá o informace, obvykle řeknu: „To je Tye. T-Y-E.' Rád to lidem vysvětlím, protože někdy si lidé myslí, že je to jako Kyle… ( Smát se s.) Asi to moje máma chtěla všem jen ztížit. ( Smích .)

Pokaždé, když se dívám na filmy, které zahrnují hazardní hry nebo karetní hry, ať už to je Počítadlo karet nebo něco podobného Roundry Mám chuť hrát, něco, co nikdy nedělám. Dostal jste při natáčení podobné nutkání?

Spíš ne. Myslím, že mě kasina obecně vypnou jen kvůli cigaretovému kouři. Kdybych měl roli, kde bych skutečně počítal karty, myslím, že by mě hraní karet zajímalo víc, ale nejsem příliš hazardér. Alespoň ne v kasinech. Mám dobré sebeovládání. ( Smích .) Rád hraji poker.

Tye Sheridan hraje Cirka a Oscar Isaac jako William Tell ve filmu Paula Schradera THE CARD COUNTER.

Vaše postavy si možná na konci prožily chvilku na bojišti, ale poznali jste se s Oscarem vůbec na X-Men: Apokalypsa ?

Jo, trochu. Neměli jsme mnoho společných scén, ale byli jsme tam tak dlouho. Takže máte prostoje a všichni se tak nějak poflakují. Takže jo, poznali jsme se docela dobře v Montrealu, když jsme točili X-Men a vždycky jsem měl Oscara rád. Je to skvělý herec a také je to opravdu skvělý chlap. Takže když se objevil tento projekt a on byl připojen, byl jsem tím okamžitě nadšen. Také mě nadchlo, že je to film Paula Schradera. Ale jo, Oscar je super cool chlap. Máme velmi podobný hudební vkus a vždy si navzájem dáváme různá hudební doporučení, takže je to vždy velká zábava.

Protože oba hrajete na kytaru, byla na natáčení nějaká akustika?

Myslím, že ne. Nemyslím si, že mezi jednotlivými záběry bylo příliš mnoho času, alespoň ne pro Oscara a pro Paula. Chci říct, že jsme film natočili buď za 20 dní, nebo za něco málo přes 20 dní, takže to bylo super rychlé natáčení. Celý den jsme byli hodně v pohybu a jen jsme tlačili, abychom si udělali dny. Takže tam nebylo mnoho prostojů.

A pandemie přerušila těch 20 dní?

No, tenhle film jsme natočili před Covidem, dokud se nám výroba nezpozdila. Film jsme natočili za čtyři týdny, ale na konci třetího a začátku čtvrtého týdne se producenti rozhodli produkci ukončit, protože někdo měl pozitivní test na našem štábu. To bylo na začátku března a pak jsme se v červenci vrátili do Mississippi. A to bylo hodně na vrcholu Covidu, ale dokončili jsme poslední týden natáčení. Takže to bylo docela zajímavé. Nikdy jsem nezažil inscenaci, která by byla pozastavena. Žiji v Texasu a pamatuji si, jak jsem v pondělí ráno jel z Mississippi zpět do Texasu. Měli jsme střílet, ale řekli mi, abych jel domů. Takže, když jsem jel domů, jen si pamatuji, jak jsem si říkal: 'Člověče, jsem zvědavý, jestli někdy dokončíme tenhle film.' Ve druhém týdnu natáčení před zpožděním si pamatuji, jak mi Paul řekl: „Nemyslím si, že ten film dokončíme.“ A já si říkal: „Myslím, že je prostě paranoidní. Ani náhodou.' Bylo to přesně v době, kdy jsme měli první případy v USA, a samozřejmě se to rozšířilo velmi rychle a dokonce zasáhlo někoho z naší posádky. Takže jsme museli ukončit výrobu a bylo to velmi reálné, velmi rychlé. Ale vzali jsme všechny potřebné protokoly, když jsme se vrátili v červenci.

Zdá se, že Schrader měl větší předvídavost než většina našich vůdců.

Ano, byl posedlý koronavirem. Ptali jste se na hraní na kytaru mezi jednotlivými záběry, ale Paul četl aktualizace o koronaviru mezi jednotlivými záběry, mezi každým nastavením. Prostě neustále sledoval novinky a byl jimi posedlý.

Jak vás a Oscara Schrader většinu času režíroval? Jaká to byla dynamika?

V tomto případě to byl do značné míry oscarový film, a i když byl rozvrh rozvrhnut, byl jsem tak trochu mimo. Některé dny bych ani netočil celý den. Přišel bych jen poté, co už stříleli pár hodin. Takže jsem s Paulem na natáčení netrávil tolik času, jako možná Oscar. Chci říct, můžete se na to dívat jedním ze dvou způsobů. Když pracujete s žijící legendou, jako je Paul Schrader nebo Steven Spielberg nebo s někým podobného kalibru, můžete se na to dívat jako: „Ach, to je zastrašující,“ nebo „Páni, to je opravdu vzrušující, protože ten chlap to dokázal. mnoho skvělých filmů a nemůžu se dočkat, až se to naučím a budu ho sledovat v akci.“ Takže pro mě je ten pocit vždycky ten druhý. Vždy je to spíše vzrušení než zastrašování. Ale Paul, on je tak trochu louskáček. Je velmi průhledný. Řekne vám, pokud si myslí, že to nebylo dobré, nebo že byste něco neměli dělat nebo že vaše volba byla špatná. 'Nemyslím si, že bys to měl dělat takhle.' V tomto smyslu je velmi transparentní, což je skvělé. Je přímočarý a moc toho nenadělá. Ve svém stylu je velmi úsporný a trvalo mi, než jsem si na to zvyknul.

První den jsme dělali tuhle scénu u bazénu a tam se Oscarova postava a moje postava navzájem vsadili. A byl jsem trochu nervózní, nebudu lhát. Snažil jsem se vycítit tuto postavu a snažil jsem se cítit Paula. Takže těsně předtím, než jsme první den zahájili tuto velkou scénu, Paul řekl: 'Kluci, chci, abyste začali uprostřed scény, z této řady.' Takže jsem byl prostě hozen za smyčku. ( Smích .) Myslel jsem si: „Ani nevím, co to je za scénu a co by mělo být. Jak to tedy vezmu ze středu scény?' Řekl nám: „V tomto záběru budu pouze v druhé polovině scény. Na začátek scény tě nepotřebuji. Prostě začněte uprostřed scény.' Takže to je dokonalý příklad jeho stylu, jeho myšlenkového procesu a toho, kde chce ve scéně trávit svůj čas, soustředění a energii. Takže vás to určitě drží ve střehu, ale byla to zábava. Rád jsem pracoval s Paulem.

Oscar Isaac hraje Williama Tella a Tye Sheridan jako Cirk ve filmu POČÍTAČKA KARET.

Takže Cirk není vaše nejlepší módní hodina. V jednu chvíli dokonce nosí ponožky s žabkami. Navíc má neupravené vlasy a ve skutečnosti po sobě neuklízí. Pak jsem si ale rychle uvědomil, že Schrader vytváří kontrast mezi Cirkem a Tellem (Isaacem), který je až posedle upravený. Mluvili jste výslovně o Cirkovi jako o polárním opaku Tella navzdory společnému zájmu?

Nemyslím si, že se o tom mluvilo výslovně, ale řeknu, že Paul chtěl, abych si ostříhal vlasy a byl trochu upravenější. Ale když jsme o tom začali mluvit, řekl jsem mu: „Možná je jen trochu neudržovaný. Nemyslím si, že je to chlap, který by se hodně staral o svůj fyzický vzhled.' To byl jen můj pohled na postavu. Takže zpočátku jsme mluvili o tom, že je upravenější, a Paul se v jednu chvíli zmínil o mazáči z 50. let ve stylu rock and rollu. A pak jsme se od toho samozřejmě hodně vzdálili, ale jsem si jistý, že to bylo něco, o čem přemýšlel. Víte, nevím, jestli držíte krok se současnými módními trendy, ale ve skutečnosti jsou žabky a ponožky v dnešní době cool. ( Smích .)

Líbilo se mi, jak Cirk a Tell oba řekli: 'Žiješ takhle?' při vzájemném vcházení do hotelových pokojů.

Jo, Paul z toho byl také opravdu nadšený. Je zajímavé, že to uvádíte, protože jejich minulé životy jsou něco jako zrcadlový obraz toho druhého. Jsou propojeni prostřednictvím událostí z jejich minulosti, a to jak nepřímo, tak přímo pro Tell. Takže když jsou v tolika ohledech protikladní a také sdílejí tyto podobnosti, dokonce i složitosti v tom, jak je příběh takto utkán, myslím, že se navzájem zrcadlí. To bylo rozhodně něco, co si Paul ve filmu uvědomoval, což jsem považoval za opravdu chytré.

Vrcholná motelová scéna je něco jiného, ​​když Tell konfrontoval Cirka s nabídkou. Existuje staré klišé, že herectví reaguje, ale když máte intimní sedadlo v první řadě před Oscarem, který podává tento druh výkonu, připadalo vám to jako scéna, kde byste mohli pouze reagovat přirozeně.

Ach jo. Nejlepší hraní je, když právě cítíte, co cítit potřebujete, a myslím, že o tom není pochyb. Oscar je neuvěřitelný chlapík, jehož opakem je, a neuvěřitelný herec, proti kterému lze hrát. A ano, vše, co musíte udělat, je jen sledovat, co dělá, víte? Je to jako byste hráli chytat s baseballem a on vám něco házel. Vy to dostáváte, hodíte to zpět a on to přijímá. A když to herci dělají, můžete vidět chemii s lidmi na obrazovce a jak jsou naladěni na to, co každý člověk dělá. Některé z nejlepších filmových dvojic vznikají, když to herci dělají jeden s druhým, a totéž můžete vidět, když jsou lidé ve dvou různých filmech. Můžete vidět, když někdo dělá tuhle věc a když to někdo hraje úplně jinak, a nemůže najít ten most. To je něco, co si uvědomuji, když pracuji, možná podvědomě, ale rozhodně je to evidentní u Oscara a jeho práce.

[Další otázka a odpověď obsahuje spoilery pro Počítadlo karet .]

Tell nabídl Cirkovi nový začátek, alespoň finančně, pokud se znovu spojí se svou matkou. Jak jste zdůvodnil jeho rozhodnutí odstoupit od dohody a místo toho usilovat o pomstu?

Na konci dne jsme všichni na světě sami. Všichni jsme tak sami se svými pocity. Tento film je z velké části o zúčtování s minulými událostmi, s minulými traumaty a o tom, jak se posouváte vpřed nebo ne. Je to velmi důležité téma, protože každý měl v minulosti události, které ho nyní ovlivňují, ať už jde o to, kdo je vaše rodina, odkud jste nebo co se stalo ve vašem dětství. A to je zvláště případ Cirka; prostě to nemůže setřást. Cítí, že by se mu dostalo jistého zadostiučinění z toho, že dodrží tento plán na pomstu a že je to jediný způsob, jak vyléčit bolest, kterou takříkajíc trpí. A evidentně je velmi tvrdohlavý. Takže možná v tuto chvíli ta dohoda zní opravdu dobře, ale jakmile opadne adrenalin a všechno, začnete upadat zpět do starého koloběhu myšlenek. Takže si myslím, že se to pravděpodobně stalo. Jen si to zdůvodňuje: 'Všechny peníze na světě mě nedonutí věřit, že tohle není spravedlnost, které bych měl sloužit.' Takže o tom to opravdu je. Jde o službu spravedlnosti.

Takže jste četli Ernesta Clinea Ready Player Two dosud?

Jo, četl jsem to. To je zajímavé. Miluju Ernieho. Miluji všechna místa, kam může jít, a světy, které si dokáže představit. Takže je vždy zábavné číst jeho knihy. A pokud jde o pokračování filmu, nemám ponětí, kde jsou nebo o čem se mluví ve studiu. Není to jen na mně.

S laskavým svolením Warner Bros. Pictures

Jako herec jste vždy pod drobnohledem, jak tlak přichází s územím. Vím, že jsme se toho už trochu dotkli, ale když jste na natáčení se Stevenem Spielbergem, dokážete někdy ztlumit hlas ve vaší hlavě, který vám připomíná skutečnost, že pravděpodobně nejlepší režisér všech dob analyzuje vaše každý pohyb?

Ano, myslím, že je to mnohem jednodušší. Je to opravdu o tom, jaká je vaše práce, a to je vyprávět příběh podle vašich nejlepších schopností. Všichni na place se pohybují za tímto účelem a každá myšlenka a pohyb by tím měl být řízen, ať už je to film za 200 000 dolarů nebo film za 200 milionů dolarů. Jste tam, abyste vyprávěli příběh a abyste se prostřednictvím tohoto příběhu spojili s lidmi. A opravdu, až odezní motýli a nervozita před zápasem, je to opravdu jen o tom. Je to stejně jednoduché. Podali jsme správný výkon? Dostali jsme správný záběr? Hráli jsme to správně? Jste tým se svým režisérem a oni jsou jedinečnou vizí, která posouvá film kupředu. A vy se ze všech sil snažíte dát ze sebe všechno a vnést do toho svůj pohled a zkušenosti způsobem spolupráce. Je to legrační. Když jsem se to poprvé dozvěděl, pomyslel jsem si: „Ach, páni, budu pracovat se Stevenem Spielbergem,“ a samozřejmě je tam trochu nervozity. Ale je to také vzrušení, o kterém jsem mluvil dříve. Je to čisté vzrušení z příležitosti. A kolik lidí má tu možnost? Ne mnoho. Takže jsem za to vděčný a za lidi, se kterými mohu pracovat. Miluji to co dělám. Líbí se mi, že jsem propadl filmové branži, a je to krásný způsob, jak se spojit s lidmi. Je skvělé, že jsem po cestě spolupracoval s několika žijícími legendami a viděl je v akci a viděl, jak tvrdě pracují. To jen dále dokazuje, že pokud chcete být v čemkoli úspěšní, musíte se tomu naplno věnovat. Musíte plně soustředit veškerou svou energii a tvrdě pracovat. To je hlavně to, co jsem se naučil tím, že jsem byl obklopen úspěšnými lidmi od docela mladého věku. Všichni jsou velmi soustředění a pracují velmi tvrdě. A Steven není jiný. Vstává ve 2:00 nebo ve 3:00 a posílá autorovi poznámky, což pro spisovatele pravděpodobně není nejzábavnější zážitek. ( Smích .) Ale to jen ukazuje, jak moc jeho mozek pracuje a kolik energie skutečně vkládá do svých projektů. A musím říct, že je docela působivé, že to dělá ve svém věku.

Dělal Bláto svým způsobem se cítíte jako ve vašem druhém prvním filmu, protože scéna Jeffa Nicholse byla tak výrazně odlišná od scény Terrence Malicka. Strom života soubor?

Ano, myslím, že je to dobrý způsob, jak to vyjádřit. Myslím, Bláto byl v některých ohledech podobný, ale rozhodně strukturovanější. A to mi bylo pouhých 11 let, když jsem pracoval na Strom života . Ještě jsem nebyl herec, víš? Byl jsem jen dítě z malého města v Texasu, které náhodou pracovalo ve filmu, a neočekávalo se ode mě, že se naučím repliky nebo předvedu představení. Možná doufali, že předvedu nějaký výkon, ale nemyslím si, že by tam byl nějaký skutečný tlak v tom smyslu, že vždycky existuje tím, že se naučíte své linie a vytvoříte postavu. Připadalo mi to skoro jako na letním táboře Strom života a vůbec jsem netušil, o čem ten film je. Nikdy jsem nečetl scénář, což byl podle mě celý záměr. Myslím, že celý Malickův přístup byl jen zachytit tyto momenty co nejpřirozeněji, což by také usnadnilo vyprávění. A pro Jeffa si myslím, že jeho hlavní starostí bylo, že nejsem herec. V té době mi bylo 14 nebo 15 a on si nebyl jistý, jestli se dokážu naučit řádky. Několikrát mě nechal přijít na konkurz a pak mě nakonec obsadil do filmu. Takže ano, bylo to hodně jiné. Ale stále tu byla svoboda skutečně se prozkoumat skrze postavu a povahu filmu. Řeka Mississippi hrála v tom filmu obrovskou roli a už jen to, že tam byla, vstoupilo do podstaty všech těchto postav. Navíc to bylo velmi podobné světu, ve kterém jsem vyrůstal – venkovské komunitě, která vždy tráví čas venku na řece a v lese. Takže v tomto smyslu mi to opravdu nepřišlo příliš daleko od mé reality. Byl to tedy pěkný most k provádění strukturovanější práce. A pak s Davidem Gordonem Greenem Joe , to bylo opravdu místo, kde jsem se začal rozhodovat, že chci dělat film po zbytek svého života. Chtěl jsem vyprávět příběhy a být jako tito kluci, kteří mě inspirovali: Terry, Jeff a David. a dál Joe , byl to prostě takový zábavný proces, protože každý váš nápad byl vítán. I kdybyste si uprostřed scény chtěli prdnout, David by řekl: 'Dobře, zkus to, jestli musíš.' ( Smích .) To je hloupé, ale byla to prostě velká zábava. Takže ti tři kluci na mě v mladém věku opravdu zanechali dojem a rozhodně mě inspirovali. Kdybych s nimi nezačal, nevím, jestli bych dělal to, co teď dělám.

S laskavým svolením 20th Century Fox

Pojďme to tedy vyřešit jednou provždy. Mezi hledím Scotta Summerse/Cyclopse Temný Phoenix a jeho sluneční brýle Apokalypsa, jaké brýle máš nejraději?

( Smích .) Oba přicházejí s několika frustrujícími momenty. V těch scénách je vždy spousta lidí a je tam spousta scén, kde všichni vběhnou do místnosti a vy se musíte trefit. Každý má obvykle jinou barvu. Buď máte značku T, která je růžová, modrá nebo zelená, a víte, která barva je vaše. Ale kvůli červeným čočkám na hledí nebo brýlích jsem právě viděl sedm bílých. ( Smích .) Všechny mají stejnou barvu přes červený odstín. Takže bylo tolik případů, kdy jsem běžel a stál na značce někoho jiného. A první AD bylo jako: 'Dobře, střih' nebo: 'Musíme jít znovu, protože Tye znovu minul svou značku.' ( Smích .) Tak to je a pak je tu také otázka periferního vidění. S hledím máte periferní vidění, ale je to trochu jako tunelové vidění. Nevidíte bezprostředních šest stop před sebou, takže jsem je často musel požádat, aby položili na podlahu pytle s pískem, abych to skutečně cítil, když narazím na značku. Takže jsem byl s brýlemi a kšiltem poloslepý. Ale je to zábavná výzva hrát, protože nemáte oči. Tolik herectví je dívat se někomu do očí. Můžete říct, co si často myslí nebo co cítí, ale s touto postavou to udělat nemůžete. Takže tam bylo mnoho výzev mnoha různými způsoby. Takže abych odpověděl na vaši otázku, nevím, jestli mám opravdu preferenci. ( Smích .)

*** Počítadlo karet nyní hraje v kinech.

• Q: Čím je Tye Sheridan známý?
• A: Tye Sheridan je americký herec známý svými rolemi ve filmech jako Mud, X-Men: Apocalypse, The Tree of Life a The Hunt.
• Q: Jaký je jeho nejnovější film?
• A: Nejnovějším filmem Tye Sheridana je Počítadlo karet.
• Q: Co právě čte Tye Sheridan?
• A: Tye Sheridan právě čte Ready Player Two.